Sylwia Gorak – ” lo importante para mí en el arte es la libertad absoluta y la atemporalidad ”

Hoy, una entrevista río con un artista fuera de lo común, poco convencional e increíblemente consciente de lo que es la pintura hoy en día. Sylwia Gorak es una persona única y una creadora de arte de gran calidad. Son pinturas de la naturaleza sin trabas, de la libertad y ¡de la libertad del pincel! Le invito a leer el artículo.

¿Cómo llamará a su trabajo?

Me resulta difícil definirlo. Me diplomé en performance y arte conceptual y sigo dedicándome principalmente a este campo (además de cantar). Al mismo tiempo, la pintura y el dibujo son mis principales actividades diarias. imagen serán abstractos, figurativos, sinestésicos o pintados con la tradicional técnica láser renacentista. Éstas son sólo algunas de las formas que utilizo para transmitir mi mensaje. A menudo utilizo técnicas y estilos ya existentes, como un DJ, y a veces creo los míos propios. Todo depende del concepto concreto. Por eso no me gusta poner nombre a la creatividad, para limitarla.

¿Es una fascinación por la naturaleza o la naturaleza en un espejo distorsionado?

La relación con la naturaleza es la más importante en la vida de cualquier ser. Por desgracia, hoy en día no todo el mundo es capaz de darse cuenta de ello. Yo celebro y siento esta conexión a lo largo de mi vida y cada día. Es un proceso muy consciente y también muy creativo. La mayoría de mis cuadros surgen y son una manifestación de una profunda conexión con la naturaleza.

¿Qué hay en su arte que rompa las convenciones de la pintura?

Quizá sea esta falta de reglas estrictas, de definición, de nombres, de asignación. Lo que me importa en el arte es la libertad absoluta y la intemporalidad. No me interesan las modas, las tendencias, los temas de actualidad.

¿Desde cuándo siente en su interior que la pintura desempeñará un papel central en su vida?

Creo que fue después de terminar mis estudios en la Academia de Bellas Artes. Por fin pude pintar lo que quisiera y como quisiera, sin revisiones ni créditos.

¿Cuál es la mejor manera de obtener ideas surrealistas?

Dormir.

Trabajo mejor con pinturas…..

aceite. El óleo es mi elemento, a veces me pregunto por este ingenioso invento. Las pinturas al óleo encapsulan todo el mundo visible. Pueden representar la realidad mejor que la fotografía, y pueden materializar otros mundos, ideas abstractas.

¿Le gustan los formatos grandes o pequeños?

Cada

En su obra aparecen el hombre y la naturaleza, ¿cuál le afecta más?

Por supuesto naturaleza, naturaleza.

Háblenos de su experiencia con el arte en el extranjero, ¿en qué se diferencia del mercado nacional?

Viví varios años en Nueva York. También tuve una beca americana en NY y San Francisco. También becas suizas y alemanas. Exposiciones y actuaciones en Londres, Japón, China, Macedonia, Bosnia y Herzegovina, Serbia, Finlandia, México, Austria, Indonesia, Ucrania, Lituania, Canadá, Suiza, Alemania, Turquía, India. Participación en ferias internacionales de arte en Vilna, Canadá y Alemania. Cada mercado del arte es diferente, depende del país. Donde la gente tiene más dinero compra un cuadro que simplemente le gusta. En Polonia, la gente suele comprar lo que lee en el periódico, lo que le aconseja la galería. Tienen miedo de elegir por sí mismos:)

¿Cuál es su objetivo en su vida profesional?

El objetivo es el proceso. El proceso de creación. Contemplación a través de la pintura.

¿En qué interiores le gustaría ver su arte?

Mis cuadros encajan en cualquier interior. Quedan bien en la arquitectura contemporánea y minimalista, pero también en la histórica. He visto mis cuadros en un palacio clasicista con elementos rococó sajones y en un hotel art déco; en casas particulares de los años 80 y en antiguas mansiones. También quedan bien en interiores de fábricas y oficinas.

¿Qué tema no abordará nunca?

En arte, no me gustan los temas políticos ni sexuales. Tampoco me gustan los temas triviales. Aunque a veces pinto desnudos, sobre todo desnudos masculinos y de modelos vivos concretos.

¿Sobre qué escribe en CLAM Magazine París?

CLAM Magazine Paris organiza una serie de entrevistas con artistas y actores de cine conocidos ( como Isabelle Huppert, David Lynch ) sobre temas específicos. He concedido varias entrevistas-artículos sobre el tema ” Felicidad – lo que es para mí, “Experiencia frescura” y temas similares. Escribí principalmente en el contexto del arte y experiencias de viaje. También he recomendado a algunos artistas polacos para que aparezcan en la revista cada año, así como a coleccionistas polacos. Está previsto un número entero sobre arte polaco.

¿La pintura es una evasión hacia otro mundo?

Más que escapar, porque en realidad no tengo nada de lo que escapar. La única excepción es la degradación progresiva del medio ambiente, la tala de árboles y bosques. Esto afecta sin duda a mi trabajo, y la pintura es a menudo un intento de aliviar las tensiones asociadas a ello. Aparte de esto, la pintura tiene más que ver con la admiración por el mundo, la contemplación, el análisis y la síntesis de los fenómenos.

¿El mejor momento para hacer buen arte?

Sólo pinto a la luz del día.

¿Cómo vivir en armonía con el arte y la realidad gris?

Cómprate un cuadro:)

Gracias por una entrevista tan inspiradora e interesante. Le deseo mucha suerte con la galería Productos de lujo y mucho éxito en su vida profesional.