¿Qué es la “cuadrícula de Burberry”?
La trama de Burberry es uno de los motivos más reconocibles y más falsificados en la historia de la moda. Basta una mirada a ese fondo beige con sus líneas características para saber de inmediato con qué tienes que ver.
¿Qué es la “cuadrícula de Burberry”?
Es un diseño de tartán registrado de la marca, conocido por varios nombres: Burberry Check, House Check, Nova Check o Haymarket Check. En pocas palabras, es un “corporate tartan”, es decir, un estampado corporativo que se ha convertido en el house code de la casa de moda.
Visualmente se ve así:
- fondo beige (oficialmente “archive beige” o camel)
- líneas negras, blancas y rojas que forman un diseño geométrico
- un diseño simétrico que se repite en una cuadrícula rítmica
- proporciones de las líneas cuidadosamente equilibradas para que el cuadro sea reconocible en cualquier escala
Para muchas personas, este cuadro es un símbolo de lujo británico y herencia artesanal. Ha aparecido en la cultura pop con tanta frecuencia que ha trascendido los límites del mundo de la moda y se ha convertido en algo más que un simple estampado en la tela. Es una taquigrafía visual de “Burberry”, un icono en sí mismo.
¿Cómo reconocer el estampado de cuadros original de Burberry?
La icónica cuadrícula de Burberry se basa en un fondo claro de tonos beige y camel ( oficialmente denominado hoy “archive beige”), atravesado por franjas verticales y horizontales en negro, blanco y rojo, a veces con un toque de gris. El patrón simétrico y la precisión en la intersección de las líneas son una característica distintiva, difícil de imitar sin acceso a las técnicas de tejido adecuadas.
El diseño tiene varios nombres: Burberry Check, House Check, Nova Check, Haymarket Check, cada uno refiriéndose a una versión de color o uso ligeramente diferente. En el Scottish Register of Tartans figura como “Burberry (Genuine)”, ref. 440, categoría: corporate, fechado alrededor del año 1920 (STA ref. 1239). Es importante destacar que el cuadro está protegido como marca registrada y Burberry hace cumplir activamente su propiedad intelectual; en 2020 ganó un caso contra falsificaciones en China.
Original vs. imitación
| Característica | Original | Falsificación |
|---|---|---|
| Tela | Cachemira, lana, gabardina | Poliéster, sintéticos |
| Líneas | Afilados, uniformes, precisos | Borroso, desigual |
| Ajuste en las costuras | Ajuste perfecto de la rejilla | Desplazamientos, desajustes |
Los chales de cachemira de Burberry se tejen en Escocia en telares tradicionales, lo que se nota en su calidad. Hoy en día, el cuadro aparece en los forros de las gabardinas, chales, paraguas y bolsos, siempre con atención al detalle.
Historia y controversias en torno al estampado de cuadros
La trama de Burberry ha tenido una carrera fascinante durante décadas. Todo comenzó de manera modesta, en los años 20 del siglo XX, como forro de las legendarias gabardinas. Nadie entonces previó que este patrón beige, negro y rojo se convertiría en un icono reconocido en todo el mundo.
| Año/período | ¿Qué sucedió? |
|---|---|
| aprox. 1920 | La tela escocesa como forro de la gabardina |
| 1967 | Boutique parisino, abrigos invertidos en el escaparate |
| Años 70. | Los chales de cachemira salen a la venta |
| Años 80/90. | “Sloane Rangers”, prêt-à-porter |
| Principios de los 2000. | “Era chav”, prohibiciones en los pubs |
| 2017-2022 | Riccardo Tisci, streetwear, Beyoncé y Rihanna |
| Desde 2022 | Daniel Lee, cortes inclinados y nuevas paletas de colores |
Crisis y regreso
A principios del siglo XXI, la marca se enfrentó a un problema. El estampado de cuadros, símbolo de orgullo, empezó a asociarse con los “chavs”, una subcultura juvenil británica de barrios obreros. Danniella Westbrook, fotografiada de pies a cabeza con cuadros (incluido el cochecito de bebé), se convirtió en la cara no planeada de la crisis. Los pubs y clubes prohibían la entrada con Burberry. ¿La reacción? Christopher Bailey limitó el estampado de cuadros a solo el 5% de la colección y retiró las gorras de béisbol.
El regreso llegó de la mano de Riccardo Tisci, quien aportó una energía streetwear. Colaboración con Vivienne Westwood, celebridades como Billie Eilish o Bella Hadid luciendo cuadros. Daniel Lee fue aún más lejos: cortes al bies, nuevos colores (oliva, óxido, azul), “rainbow check” en apoyo a la comunidad LGBTQ+. El estampado de cuadros vuelve a tener vida propia.
¿Por qué este estampado sigue diciendo más que el logo?
La
Curiosamente, el cuadro ha logrado algo de lo que pocos patrones pueden presumir: se ha convertido en parte de la cultura, no solo de la moda. Aparece en películas, en las calles, en memes. La gente lo lleva porque sabe que otros entenderán ese código sin decir una palabra. Y ahí radica precisamente su fuerza.
Lara
redacción moda Luxury Blog
Deja un comentario